Структура художественного восприятия. Художественный образ

  • Специальность ВАК РФ09.00.11
  • Количество страниц 142
Диссертация добавить в корзину 500p

1. СУЩНОСТЬ И СТРУКТУРА УСТАНОВОК ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВОСПРИЯТИЯ

1. Общая теория установки.

2. Природа художественного восприятия.

3. Структура художественно-психологической установки.

2. ФУНКЦИОНИРОВАНИЕ И ФОРМИРОВАНИЕ УСТАНОВОК ХУ

ДОЖЕСТВЕННОГО ВОСПРИЯТИЯ

1. Функционирование художественно-психологических установок в процессе восприятия произведений искусства.

2. Формирование художественно-психологических установок впроцессе художественного восприятия.

Введение диссертации (часть автореферата) на тему "Установка художественного восприятия: Структура, функционирование, формирование"

Актуальность исследования. Создавшаяся в нашей стране в настоящее время социокультурная ситуация отличается особой сложностью. Радикальные изменения, происходящие в течение последних десяти лет, влекут за собой ломку существовавшего на протяжении длительного времени социального миропорядка. Реформы касаются всех сфер человеческой жизни: политики и экономики, культуры и быта, отношений между людьми, их духовного мира и т. д. Ученые - философы, психологи, социологи - не скрывают свою глубокую обеспокоенность слабой подготовленностью общества к изменениям, связанным с намечаемыми и проводимыми в стране реформами.

Новый порядок на деле часто оказывается не движением вперед (если таковым считать замысел реформ), а возвращением к более архаичным нормам и формам социального бытия. Изменяются ценностные ориентации людей, царит хаос, искусственное,механическое соединение традиционных, исконно присущих представителям русского и других народов понятий о добре, зле, красоте и чужеродных, "новаторских", не соответствующих их менталитету. Декларируемое раскрепощение личности на деле оказывается полной ее зависимостью от экономических отношений и приводит к ее фрустрации. Реальная действительность - жесткая, беспощадная, фантасмагорическая - перестает быть источником эстетического наслаждения. Люди, не подготовленные к происходящим событиям, уходят в частную жизнь, готовы заслониться от действительности любой (самой примитивной) иллюзией.

Одним из знамений времени стало широкое распространение произведений массовой культуры, чему способствует развитие mass-media, которые все в большей степени определяют характер и направленность социокультурных, духовно-нравственных процессов, происходящих в обществе. Конечно, в реальном художественном процессе по-прежнему существуют образцы высокого искусства, очевидна установка на эстетические ценности, сложившиеся в прежние годы, но массовое сознание, особенно молодежи, все в большей степени подвергается воздействию низкопробной культуры в ее западной и отечественной разновидностях. Именно массовая культура определяет сегодня коллективный субъект художественного восприятия, формирует способности, умения, навыки художественного восприятия широкой публики, уровень ее художественных потребностей, развитости художественного вкуса, создает нормативное представление и общую художественно-психологическую установку на вполне определенный способ общения с искусством.

В сложившихся обстоятельствах проблемы художественного восприятия, художественно-психологических установок, художественных потребностей и вкуса приобретают особую социально-культурную значимость. Соответствующая подлинному искусству установка в процессе художественного восприятия может не просто помочь сделать выбор из множества высокохудожественных произведений искусства, отбросить все ненужное, малохудожественное, не приносящее эстетической радости, а сформировать неприятие, отторжение эрзац-культуры, выплеснувшейся на книжные прилавки, сцены театров, экраны телевизоров и т. д.

Вряд ли становление полноценной личности, подлинное раскрытие сущностных сил человека возможно без внутреннего настроя субъекта на искусство, обладающее высоким художественным значением. Актуальность темы данного исследования обусловлена также практической необходимостью совершенствования системы формирования художественно-психологических установок, развития художественных потреб ностей, художественного вкуса всех членов общества, улучшение вза имодействия различных социально-культурных институтов, от которы зависят ход и направленность духовных процессов в обществе, станс вление и развитие полноценной личности. э

Степень разработанности проблемы. Как и другие виды установки, художественно-психологическая установка "расположена" на бессознательном уровне психики и потому трудно поддается традиционным методам анализа категорий философско-эстетического порядка. Ее трудно реконструировать и обычными экспериментально-психологическими методами, так как она нацелена на сложившийся комплекс психических актов, необходимых для создания и потребления произведений искусства. Тем не менее обогащение обширного экспериментального материала на основе развивающейся теории художественного творчества и теории художественного восприятия позволяет исследователям судить о ее природе, структуре, функционировании и формировании. То же самое можно сказать о функционировании и формировании художественно-психологической установки в процессе восприятия произведений искусства - также одной из малоизученных проблем как в общетеоретическом, так и практическом отношении.

Попытки осмысления специфики художественной установки, условий формирования и особенностей проявления предпринимались уже неоднократно. Как правило, исследователи художественно-психологической установки опираются на общую теорию установки, разработанную Д. Н. Узнадзе и представителями его школы в рамках психологической науки. Общая теория установки является в настоящее время обширным и важным разделом психологической науки и стимулирует, в частности, исследования художественно-психологических установок.

В работах Д. Н. Узнадзе и ученых его школы установка рассматри вается как состояние готовности или предрасположенности субъекта j действию определенным образом1. См.: Узнадзе Д. H. Экспериментальные основы психологии установки. Тбилиси, 1961; С же. Психологические исследования. М., 1966; Бжалава И. Т. Восприятие и установка. Тбилиси, 19(Он же. Психология установки и кибернетика. М., 1966; Он же. Установка и поведение. Тбилиси, 19(Норакидзе В. Г. Типы характера и фиксированная установка. Тбилиси, 1966; Прангишвили А. С. t

Механизм установки, первоначально открытый и изученный на импульсивном уровне поведения (который характерен и для животных), в дальнейшем исследовался на более высоких уровнях организации человеческой деятельности. Исследования установки на уровне социального поведения человека представляют собой следующий этап в развитии общей теории установки. Это работы А. Г. Асмолова, Ш. А. Нади-рашвили и др.1

Для более глубокого и полноценного анализа художественно-психологической установки необходимо рассмотрение процессов создания и восприятия произведений искусства. Стремление к системному подходу к искусству, его изучение во взаимосвязях всех сторон и процессов характерно для нынешнего этапа развития философской и искусствоведческой мысли2.

Долгое время проблемой восприятия занималась преимущественно психология. Здесь были достигнуты заметные успехи, особенно в экспериментальном изучении сенсорных процессов. Продвинулись работы психологов по исследованию восприятия как целеустремленной деятельности субъекта, по изучению мотивов и установки личности, процессов воображения, памяти и т. д. Все это важно и для изучения художественследования по психологии установки. Тбилиси, 1967; Он же. Психологические очерки. Тбилиси, 1975; и др.

1 См: Асмолов А. Г. Деятельность и установка. М., 1979; Надирашвили Ш. А. Установка и деятельность. Тбилиси, 1987; и др.

2 См: Антонов А. В. Информация: восприятие и понимание. Киев, 1988; Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М., 1974; Он же. Новые очерки по психологии искусства. М., 1994; Бучило H. Ф. Художественное восприятие. М., 1989; Она же. Восприятие искусства. М., 1990; Восприятие художественного произведения как проблема искусствознания и художественного воспитания. Краснодар, 1993; Еремеев А. Ф. Границы искусства: Социальная сущность художественного творчества. М., 1987; Джанибекова Г. А. Художественное произведение и его восприятие. Баку, 1983; Зись А. Я. В поисках художественного смысла: Проблема межсубъектных отношений. М., 1991; Иванов В. П. Человеческая деятельность - познание - искусство. Киев, 1977; Каган М. С. Мир общения. М., 1988; 0> же. Эстетика как философская наука. Спб., 1997; Мейлах Б. С. Процесс творчества и художественно! восприятие: Комплексный подход: опыт, поиски, перспективы. М., 1985; Он же. Проблема творчеств; и художественное восприятие. М., 1985; Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие М.,1966; Музыка: Творчество, исполнение, восприятие: Сб. науч. тр. М., 1992; Огородников Ю. А Особенности воздействия искусства на человека. М., 1992; Салиев А. А. Человеческая психология искусство. Фрунзе, 1980; Семенов В. Е. Искусство как межличностная коммуникация. Спб., 199? Целма Е. М. Художественные переживания в процессе восприятия искусства. Рига, 1974; и др. ного восприятия. Однако для того чтобы психология сомкнулась с этой областью, необходимо ее тесное сотрудничество с литературоведением, искусствознанием, эстетикой. Иначе для психологов искусство останется лишь объектом вне эстетическим, который рассматривался лишь с точки зрения предмета самой психологии. Психологический аспект, изолированный от других общественных дисциплин, не дает возможности изучать ни эстетическое воздействие искусства, ни эволюцию восприятия, его обусловленность многими факторами, которые находятся на иных уровнях.

Невнимание к процессам художественного восприятия приводит к существенным изъянам в понимании процессов создания, функционирования и распространения произведений искусства. В этой связи понятно желание многих авторов проанализировать и понять единую картину художественного восприятия, выяснить его природу и структуру1.

Исследования феномена художественного восприятия ведутся во многих направлениях. В психологическом аспекте, заложенном в работах JI. С. Выготского, Б. М. Теплова, П. М. Якобсона2, рассматриваются проблемы самого процесса восприятия произведений искусства3. Однако они, как правило, не выходят в социально-философскую плоскость.

Психологические исследования часто ведутся в жесткой связи с физиологическими. В своем единстве психология и физиология дают возможность исследовать сам процесс и механизмы восприятия в его специфике4. Одновременно выявляется необходимость аксиологического

1 См.: Восприятие художественного текста: Тезисы конф.-семинара. Таллинн, 1979; Лановенко О. П. Художественное восприятие: опыт построения общетеоретической модели. Киев, 1987; Никифорова О. И. Психология восприятия художественной литературы. М., 1972; Органова О. H. Специфика эстетического восприятия. М., 1975; Творческий процесс и художественное восприятие / Отв. ред. Б. Ф. Егоров. Л., 1978; Художественное восприятие: Сб. ст. / Под ред. Б. С. Мейлаха. Л., 1971; Якобсон П. М. Психология художественного восприятия. М., 1972.

2 См.: Выготский Л. С. Психология искусства. М., 1987; Теплов Б. М. Проблемы индивидуальных различий. М., 1961; Якобсон П. М. Психология художественного восприятия. М., 1964.

3 См.: Кечхуашвили Г. H. К проблеме психологии восприятия // Вопросы музыковедения. Т. 3. М., 1960; Нагибина Н. Л. Стратегия восприятия музыки: Автореф. дис. . канд. психол. наук. М., 1995; Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М., 1972; и др.

4 См., например: Мейлах Б. С. Процесс творчества и художественное восприятие: Комплексподхода, т. е. определение ценностного аспекта художественного восприятия1.

Некоторые авторы включают процесс восприятия в тот или иной социальной контекст2. Так, например, в исследовании Т. В. Воробьевой восприятие искусства рассматривается как форма общения не только личностей, социальных групп внутри одного общества, но и различных групп, наций, народов, удаленных друг от друга как по пространственному (этническому) параметру, так и по временному (историческому).

В целом в философской, эстетической, психологической, социологической литературе отсутствуют работы, рассматривающие художественную установку как органичную целостность, включающую психологические процессы, обусловленные социальными тенденциями развития личности.

Методологической основой решения проблемы художественного восприятия является комплексно-системный подход, причем развертываемый не только на теоретико-абстрактном уровне, но и на конкретно эмпирическом материале. Среди подобных исследований выделяются монографии Е. В. Назайкинского "О психологии музыкального восприятия" (М., 1972), В. В. Медушевского "О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки" (М., 1976), работа Г. А. Джанибековой (Баку, 1983). Особый интерес представляет сборник "Восприятие музыки" (М., 1982), в котором намечены аспекты, актуальные не только для сегодняшнего дня, но и для перспективы развития исследований в этой области.

1 См., например: Бжалава И. Т. Восприятие и установка. Тбилиси, 1965.

2 См., например: Воробьева Т. В. Художественное восприятие как форма общения: Дис. . канд. филос. наук. Л., 1983; Огородников Ю. А. Особенности воздействия искусства на человека. М., 1992; Семенов В. Е. Социальная психология искусства: Актуальные проблемы. Л., 1988. сущности музыкального восприятия, о связи этой проблемы с общими проблемами искусствоведения говорится в статьях Н. Маркова "Теория искусства. Функциональный подход", И. Лукшина "Социальная типология эстетического вкуса", В. Максимова "Анализ ситуации художественного восприятия", В. Медушевского "О содержании понятия "адекватное восприятие". Выделение в качестве специального вопроса о жизненной ситуации, в которой происходит восприятие музыки, и другого - об адекватности восприятия - должно привлечь внимание исследователей других видов искусства - литературы, театра, живописи, кинематографии. Подтверждая плодотворность и эвристическую ценность комплексного подхода, авторы сборника вместе с тем указывают на трудности его конкретного претворения в ходе исследований.

В области исследований восприятия живописи заслуживают внимания методологические разработки художника и теоретика искусства Н. Н. Волкова и психолога П. М. Якобсона. Ими были поставлены проблемы изучения процессов восприятия в статьях и докладах на симпозиумах по комплексному изучению художественного творчества. Н. Н. Волкову принадлежит идея изучения процесса изобразительного творчества в связи с проблемой "обратных связей". Он затрагивал также вопрос о внешних и внутренних условиях восприятия в контексте реальной человеческой лрактики. Кроме того, ученым ставился вопрос о дальнейшем изучении исследователями психофизиологических механизмов восприятия1.

Методология в изучении художественного восприятия - вот главное, что интересовало известного психолога П. М. Якобсона. По его мнению, участие психологии в изучении художественного восприятия оставалось долгое время недостаточным. Между тем изучение процесса психологии художественного восприятия позволяет выявить его компо

1 См: Волков H. H. Восприятие произведений живописи и скульптуры // Художественное восприятие. Л., 1971. С. 281 - 297; Он же. Восприятие картины. М., 1976. ненты и звенья, найти психологические основы развития культуры восприятия искусства. Перед психологией возникает обширная область исследований: изучение процесса художественного восприятия в его целостности, в его качествах и закономерностях. Осуществление широкого круга исследований по психологии художественного восприятия должно обогатить процесс осмысления его закономерностей, а также будет способствовать совершенствованию системы художественного воспитания.

Эффективность восприятия произведений искусства требует творческой активности самого реципиента. Так, В. Ф. Асмус называет чтение художественной литературы трудом и творчеством. В современную теоретическую литературу широко вошел термин "сотворчество", подразумевающий своеобразное соучастие воспринимающего субъекта в работе художника, активное усвоение и творческую интерпретацию воспринятого им произведения. Ведь именно в этом заключается одна из важных особенностей воздействия искусства на личность: его практически действенная задача не может осуществляться механически, а только при посредстве относительно самостоятельной, активной и, по существу, творческой работы самой личности1.

Проведенные исследования выявили многослойную структуру художественного восприятия, его фазовый, стадийный характер. На протекание художественного восприятия оказывают влияние многие факторы, в том числе и художественно-психологическая установка. В современной науке установка, как и всякая психическая деятельность, рассматривается с трех взаимосвязанных точек зрения: физиологической, собственно психологической и философско-гносеологической2. Эстетические исследования не только опираются на психологические, но и по

1 См: Асмус В. Ф. Чтение как труд и творчество // Вопросы теории и истории эстетики. М., 1968. С. 55 - 68; Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М., 1994; Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. М., 1979; Мейлах Б. С. Процесс творчества и художественное восприятие. М., 1985; и др.

2 Эстетический подход строится на основе последней. своему их дополняют. Заметим к тому же, что искусство само является могучим средством формирования разнообразных социально-психологических установок, способствует трансформации сложившихся социально-психологических установок в жизненные установки личности.

Исследования художественно-психологической установки необходимы, в первую очередь, художественной сфере: значение этого феномена в процессах создания и потребления произведений искусства исключительно велико. Тем не менее следует подчеркнуть недостаточную ее изученность. Можно говорить о немногих эстетических1 и искусствоведческих исследованиях, в частности на музыкальном материале2. Так, общеэстетический анализ художественной установки представлен широко и многоаспектно в работе И. А. Богачевой. Механизму установки автор отводит роль посредника и регулятора субъективных и объективных детерминаций художественной деятельности, определяющего меру активности субъекта творчества.

Проблемы художественно-психологических установок активно исследовались учеными в 60 - 70-е годы. В ряде работ было положено начало осмыслению специфики художественно-психологической установки, условий ее формирования и особенностей проявления (например, в исследованиях В. В. Блудовой, Е. С. Бокшицкой). Авторы справедливо связывали установку со специальной художественной апперцепцией; отмечали, что в едином процессе восприятия участвуют разные типы уста

1 См.: Блудова В. В. Теоретические проблемы художественного восприятия и задачи эстетического воспитания: Дис. канд. филос. наук. М., 1975; Она же. Природа и структура художественного восприятия //Эстетические очерки. Вып. 4. М., 1977. С. 114 - 152; Богачева И. А. Роль установки в художественно-творческой деятельности: Автореф. дис. . канд. филос. наук. Л., 1983; Бокшицкая Е С. Музыковедческий фильм как средство эстетического воспитания // Эстетические очерки. Вып. 3. М., 1973. С. 209 - 228; Природа искусства и механизмы художественной деятельности / Под ред. A. H. Илиади. Л., 1975; Раппопорт С. X. От художника к зрителю. М., 1978.

2 См: Мазеяь Л. А. Вопросы анализа музыки. М., 1978; Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М., 1976; Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М., 1972; Он же. Логика музыкальной концепции. М., 1982; Самсонидзе Л. С. Особенности развития музыкального восприятия. Тбилиси, 1987; и др. новок. В более поздних работах рассматривались вопросы, связанные с функционированием понятия установки в процессах творчества и художественного восприятия, с точки зрения социальной психологии, эстетики, искусствознания1. Позднее интерес к данной теме заметно ослаб, и за последние десять лет не вышло ни одного специального исследования, посвященного разработке данной проблематики. Однако необходимость в этом существует как никогда ранее, и анализ функционирования и формирования художественных установок является, на наш взгляд, достаточно актуальным.

Актуальность проблемы и степень ее научной разработанности определили тему, цель и задачи данной диссертации.

Основная цель настоящего исследования заключается в анализе сущности и структуры художественно-психологической установки, ее функционирования в процессе художественного восприятия и взаимодействия с художественными потребностями, художественными эмоциями, художественным вкусом.

Осуществление данной цели в диссертации предполагает решение следующих задач: проследить историю появления, становления и развития понятия "установка художественного восприятия"; определить специфику художественного восприятия; - проанализировать сущность и структуру художественно-психологической установки, рассмотреть различные ее формы, стороны, виды; рассмотреть особенности функционирования художественно-психологической установки в процессе восприятия произведений искусства; определить специфику формирования установки художествен

1 См., например: Горошидзе Г. А. Установка и адаптация личности в творческом труде: Дис. . канд. психол. наук. Тбилиси, 1982; Макарова Г. А. Формирование художественно-психологической установки в процессе восприятия произведения искусства: Дис. . канд. филос. наук. М., 1986; Потапова М. В. Установка в восприятии искусства: Дис. канд. филос. наук. Л., 1987; и др. ного восприятия в современных условиях.

Объектом данного исследования является процесс восприятия произведений искусства.

В качестве предмета исследования выступают сущность, структура, особенности функционирования и формирования установки художественного восприятия.

Теоретическая и методологическая основа исследования. В диссертационном исследовании автор опирается, прежде всего, на методологию социально-философского анализа художественного восприятия, а также на общую теорию установки, разработанную отечественными психологами, в частности Д. Н. Узнадзе и представителями его школы. Автор обращается к трудам современных отечественных ученых, занимающихся вопросами художественного творчества и восприятия, художественно-психологической установки, рассмотрения ее сущности, структуры, функционирования и формирования: И. А. Богачевой, В. В. Блудовой, Е. С. Бокшицкой, Н. Ф. Бучило, Г. А. Джанибековой, А. Я. Зися, М. С. Кагана, Е. Р. Левиной, И. С. Левшиной, Б. С. Мейлаха, Ю. А. Огородникова, С. X. Раппопорта, В. Е. Семенова.

Поскольку тема диссертации находится на стыке нескольких дисциплин, автор использует комплексный подход, опирающийся на философскую, эстетическую, искусствоведческую, психологическую, социологическую литературу, в которой в той или иной мере затрагиваются проблемы восприятия, установки, художественных потребностей, вкуса.

В процессе работы над диссертацией применялось социально-философское обобщение эмпирического материала, почерпнутого из статистических сборников, федеральной программы "Сохранение и развитие культуры и искусства", концепции развития культуры и искусства Российской Федерации.

Научная новизна исследования заключается прежде всего в том, что автор попытался адаптировать теорию установки, разработанную в общей и социальной психологии, к восприятию произведений искусства, к художественной сфере с учетом своеобразия искусства и художественно-эстетического сознания. Проведенный анализ позволяет говорить о своеобразном, специфическом виде установки - художественно-психологической.

Автором дана классификация художественно-психологических установок с точки зрения создания либо восприятия произведений искусства, времени возникновения установки (до, во время или после общения с художественным произведением), восприятия искусства в целом или какого-либо конкретного произведения; показана специфика проявления установки художественного восприятия в массовом сознании.

В диссертационном исследовании ставится вопрос о научно обоснованных системах формирования художественно-психологических установок, делается попытка наметить направления повышения уровня художественных потребностей, развития художественного вкуса, деятельности социальных институтов, занимающихся вопросами культуры и искусства. Предпринята попытка определить направление и пути формирования установки художественного восприятия в современных условиях.

Теоретическая и практическая значимость работы заключается в том, что полученные автором результаты способствуют углублению и обновлению научного знания о специфике художественно-психологической установки, особенностях ее функционирования и формирования. Ряд положений и выводов исследования по проблемам формирования художественных потребностей, вкуса, установок реципиентов могут быть использованы для конкретизации путей решения этой задачи социальными институтами, занимающимися вопросами культуры.

Материалы диссертации могут быть использованы для подготовки отдельных лекций в рамках преподавания теории и истории искусств, культурологии; разработки специальных курсов, касающихся вопросов создания и восприятия произведений искусства, сущности, формирования и функционирования художественно-психологической установки, в художественных и творческих вузах, институтах культуры.

Апробация работы. Диссертация обсуждена на заседании проблемной группы по социальной философии, на кафедре философии Российской академии государственной службы при Президенте Российской Федерации. Положения диссертационного исследования излагались на методологическом семинаре "Философия. Язык. Культура" (Москва, Российская академия государственной службы, март 1996 г.); научно-практической конференции "Культура - искусство - образование" (Москва, Московский государственный открытый педагогический университет, декабрь 1996 г.). Основные выводы и положения работы отражены в публикациях автора.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, двух глав, включающих пять параграфов, заключения и библиографического списка.

Заключение диссертации по теме "Социальная философия", Мальченкова, Ирина Александровна

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Назначение искусства состоит не только в том, чтобы информировать читателя, зрителя, слушателя о событиях, явлениях, отношениях, описываемых автором в произведении, но и удовлетворять потребности субъекта в разнообразной и эмоционально насыщенной активности, восполняя ее отсутствие в самой жизни. Искусство обнаруживает свою силу, делая изображаемое предметом переживания, а не только познания, понимания, рационального истолкования. Другими словами, подлинное искусство обогащает опыт его потребителя, как если бы это было пережито в реальности.

Для того чтобы искусство выполняло свою роль в жизни общества необходимо полноценное, адекватное восприятие его всеми членами этого общества. Это невозможно без развитого художественного вкуса, высокого уровня художественных потребностей и художественно-психологической установки на общение с искусством.

Изучение художественно-психологической установки в процессе восприятия произведений искусства позволило выявить ее природу, структуру, сущность, особенности формирования и функционирования. В основе ее лежит открытие психологической установки, которое явилось значительным событием в истории науки. Вначале речь шла преимущественно о простейших действиях индивидов и сравнительно простых психологических актах. Впоследствии, в ходе широких экспериментальных и теоретических исследований установки, развернувшихся в середине XX века, выяснилось, что она может приобретать общественный характер, проявляться в различных сферах общественной жизни, охватывая большие массы людей и оказывая влияние на общественное сознание. Стало очевидным, что установка является важным фактором, влияющим на протекание и результаты всех психических процессов до самых сложных, связанных с различными видами творчества - научным, техническим, художественным.

Общая теория установки стимулирует исследования художественно-психологических установок.

В современной психологии сформулировано общее определение установки. Это - состояние готовности или предрасположенности индивида к действию определенным, однозначным образом. Интересующая нас общепсихологическая концепция установки наиболее глубоко разработана Д. Н. Узнадзе и его школой. Отметим основные ее положения.

1. Любому психическому акту предшествует некоторая предугото-ванность. Она определяет направление, ход, главные особенности этого акта.

2. Установка есть выражение некоторого опыта. Она формируется бессознательно, но на основе накопленного или присвоенного опыта.

3. Будучи бессознательной для данного человека, установка может быть вполне сознательно сформирована у него другими.

4. Установка есть выражение некоторой потребности. Потребность может быть как духовной, так и материальной. Материальные потребности обычно не зависят от воли, желаний, сознания людей: они необходимы. В духовной же сфере потребности, разумеется, определяются этими факторами. И здесь-то проявляется особая роль установок: они не только выражают потребности, но и формируют их.

Более глубокий и полноценный анализ художественно-психологической установки предполагает, с нашей точки зрения, рассмотрение процесса художественного восприятия, его природы и специфики, сущность которого состоит не в извлечении информации об объекте, например, о полотне картины, красках; бумаге, на которой напечатан текст, типографских шрифтах; мраморе, дереве, из которых созданы скульптуры и т. д., а информация о том, что лежит за их пределами.

Итог восприятия искусства - не целостный чувственный образ воспринимаемого материального объекта, а особые, тоже целостные, но художественные образы - и не только этого объекта, а широкого мира, лежащие вне его и не зависящие от него. Сформированные в сознании автора произведения и воплощенные в данном художественном предмете, они извлекаются из него читателем, слушателем, зрителем этого произведения. Художественные образы формируются механизмами высшего интеллектуального уровня психики. Формирование образа воздействующего в данном процессе предмета (красок, полотна картины, мрамора, глины и т. д.) есть лишь первая и предварительная ступень этого восприятия, необходимая предпосылка для перехода к следующим, основным ступеням, где постигаются результаты авторского осмысления жизни и где складывается духовно-практическое воздействие произведения. Данный процесс можно назвать восприятием второго рода.

Художественное восприятие следует отличать от эстетического восприятия, которое относится не только к искусству, но и к явлениям действительности, в отличие от рассматриваемого процесса.

Восприятие произведений искусства зависит от степени овладения данной системой языка искусства связанными с нею художественными ассоциациями, уровнем художественных потребностей и художественного вкуса, художественно-психологической установки. Структура художественно-психологической установки включает несколько сторон: общую и частную, устойчивую и временную, внешнюю, которая складывается предварительно, и внутреннюю, которая формируется в процессе восприятия (ее можно назвать "текущей").

Необходимо различать две разновидности художественно-психологических установок: креативную (от лат. creatura - создание, творение) и рецептивную (от лат. receptio - принятие). Креативная установка есть предуготованность психики к деятельности, направленной на создание произведения. Рецептивная установка выступает как предуготованность психики потребителей искусства к восприятию художественных произведений.

Внешняя рецептивная установка есть особая предрасположенность психики зрителя, слушателя, читателя к восприятию произведения искусства, включающая его отношение к искусству в целом, к какому-либо его виду, жанру, конкретному автору или произведению. Ее становление предшествует контакту с данным произведением: она формируется в практике восприятия многих произведений, под влиянием особых мер художественного воспитания и самовоспитания личности.

Внутренняя установка складывается в ходе данного контакта - в процессе восприятия произведения искусства. И формирует ее само это произведение, с помощью специальных средств, заложенных в его структуру художником. Если внешняя установка создает предварительный стимул, своеобразный внешний толчок начинающемуся процессу восприятия, то внутренняя участвует в управлении им на всем его протяжении, в возбуждении и организации творческой активности читателя, зрителя, слушателя и управляет этим процессом изнутри, как бы пребывая в нем самом (здесь складывается и функционирует); причем и само ее формирование есть процесс: она может изменяться в ходе восприятия, а потому и ее функционирование - управление всем ходом восприятия - тоже может носить процессуальный характер.

Общая художественно-психологическая установка есть предрасположение к искусству. Она содержит ожидание особого удовлетворения, выступающего перед человеком как его личная художественная потребность. Она включает и определенное отношение к искусству, которое выражает художественные потребности общества и представляет собой определенные ценностные ориентации, направляющие выбор произведений для восприятия и нацеливающие на выявление тех или иных черт произведения, извлечение из него того или иного содержания. Эти ценностные ориентации составляют основу художественного вкуса. Вкус является мерилом способности психики отвечать эстетическими эмоциями на художественное воздействие, испытывать благодаря этому особое удовлетворение. Он способствует реализации того ожидания, которое обязательно содержит художественно-психологическая установка.

Частная установка относится к процессу восприятия конкретного произведения, но и она в некоторой степени вырабатывается предварительно - на основе общей установки, под влиянием знаний о других произведениях данного автора, направления, к которому он принадлежит, под воздействием критики и т. д. Определенную роль играют при этом обстоятельства, предшествующие акту восприятия, и условия, в которых оно протекает, т. е. возникшая ситуация. На ее основе складываются временные моменты частной установки.

Художественно-психологическая установка является индивидуально-личностной настроенностью психики субъекта на восприятие произведения искусства и, кроме того, действует внутри этого процесса. Она выступает, с одной стороны, как ценностная ориентация потребителя искусства в предстоящем процессе художественного восприятия, а с другой - как регулятор самого этого процесса. Художественно-психологическая установка органично связана с художественным вкусом - важным инструментом ценностной ориентации, художественными потребностями - одним из субъективных факторов возникновения художественно-психологической установки, художественными эмо циями - непременного атрибута полноценного художественного восприятия.

Формирование художественно-психологических установок не сводится к созданию тяги и возбуждению интереса к искусству. Необходимо помочь людям-яриобрести особое умение для глубокого постижения произведений «скусства. Непременным проводником в мир подлинного искусства является развитый художественный вкус, формирование которого протекает лишь в художественной практике. Для того чтобы вызвать у читателя, слушателя, зрителя активное и заинтересованное, серьезное и умное отношение к искусству, нужна система сложного комплексного воздействия, в которой участвуют и умело подобранные произведения подлинного искусства, и тактичное слово критиков, и социальные институты государства, занимающиеся вопросами культуры, и особые приемы, облегчающие неподготовленным реципиентам "вхождение" в мир искусства. Необходимо решить многие не только теоретические, но и практические проблемы.

Значимость подлинно художественной установки для социального и духовного развития российского общества такова, что общественная потребность в научной разработке и обосновании системы формирования художественно-психологических установок трудно переоценить, особенно в условиях наступления массовой культуры, нарастания бездуховности и деэстетизации общественной жизни.

Список литературы диссертационного исследования кандидат философских наук Мальченкова, Ирина Александровна, 1997 год

1. Акофф Р., Эмери Ф. О целеустремленных системах. М.: Сов. радио, 1974. 271 с. (Пер. с англ. Г. Б. Рубальского).

2. Ананьев Б. Г. Избранные психологические труды: В 2 т. М.: Педагогика, 1980.

3. Антонов А. В. Информация: восприятие и понимание. Киев: Наук, думка, 1988. 182 с.

4. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974. 392 с. (Сокращ. пер. с англ. В. Н. Самохина).

5. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прометей, 1994. 352 с.

6. Асмолов А. Г. Деятельность и установка. М.: Изд-во МГУ, 1979.150 с.

7. Асмус В. Ф. Чтение как труд и творчество // Вопросы теории и истории эстетики. М.: Искусство, 1968. С. 55 68.

8. Атаджанова Ш. А. Эстетическое воспитание личности / Отв. ред. Т. Б. Любимова. Ашхабад: Ылым, 1990. 123 с.

9. Афасижев М. Н. Эстетические потребности человека. М.: Знание, 1979. 64 с. (Новое в жизни, науке, технике. Сер. Эстетика; N 8).

10. Афасижев М. Н. Критика буржуазных концепций художественного творчества: Учеб. пособие. М.: Высш. шк., 1984. 127 с.

11. Бассин Ф. В. Сознание и "бессознательное" // Философские вопросы физиологии высшей нервной деятельности и психологии. М., 1963. С. 425 475.

12. Бассин Ф. В. Проблема бессознательного. М.: Наука, 1968. 468 с. Бахтин М. М. Проблемы поэтики Достоевского. М.: Худож. лит., 1972. 470 с.

13. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1979. 423 с.

14. Белинский В. Г. Эстетика и литературная критика: В 2 т. М.: Гослитиздат, 1959. Т. 1. 702 е.; Т. 2. 782 с.

15. Белый А. Символизм как миропонимание / Сост., вступ. ст. и прим. Л. А. Сугай. М.: Республика, 1994. 528 с. (Мыслители XX века).

16. Бергсон А. Непосредственные данные сознания: Время и свобода воли // Собр. соч.: В 8 т. Т. 2. Спб., 1914. 224 с. (Пер. Б. Бычковского).

17. Берхин Н. Б. Общие проблемы психологии искусства. М.: Знание, 1981.64 с.

18. Берхин Н. Б. Специфика искусства: Психологический аспект. М.: Знание, 1984. 63 с.

19. Бехтерев В. М. Избранные произведения. М., 1954.

20. Бжалава И. Т. Восприятие и установка. Тбилиси: Мецниереба, 1965. 228 с.

21. Бжалава И. Т. Психология установки и кибернетика. М.: Наука, 1966.252 с.

22. Библер В. С. От наукоучения к логике культуры: Два философских введения в двадцать первый век. М.: Политиздат, 1991. 412 с.

23. Блудова В. В. Теоретические проблемы художественного восприятия и задачи эстетического воспитания: Дис. . канд. филос. наук. М., 1975.

24. Блудова В. В. Природа и структура художественного восприятия // Эстетические очерки. Вып. 4. 1977. С. 114 -152.

25. Богачева И. А. Роль установки в художественно-творческой деятельности: Автореф. дис. канд. филос. наук. Л., 1983.

26. Бокшицкая Е. С. Музыковедческий фильм как средство эстетического воспитания // Эстетические очерки. Вып. 3. М., 1973. С. 209 228.

27. Бучило Н. Ф. Художественное восприятие. М.: Знание, 1989. 64 с. (Новое в жизни, науке, технике. Сер. Эстетика; N 7).

28. Бучило Н. Ф. Восприятие искусства. М.: Изд-во Философского Общества АН СССР, 1990. 176 с.

29. Волков Г. Н. Три лика культуры. М.: Мол. гвардия, 1986. 336 с.

30. Волков Н. Н. Восприятие картины. М.: Просвещение, 1976. 32 с.

31. Волков Н. Н. Восприятие произведений живописи и скульптуры // Художественное восприятие. Л., 1971. С. 281 297.

32. Волкова Е. В. Произведения искусства в мире художественной культуры. М.: Искусство, 1988. 239 с.

33. Воробьева Т. В. Художественное восприятие как форма общения: Дис. канд. филос. наук. Л., 1983. 184 с.

34. Восприятие музыки: Сб. ст. / Ред.- сост. В. Н. Максимов. М.: Музыка, 1980.256 с.

35. Восприятие и деятельность: Сб. ст. / Под ред. А. Н. Леонтьева. М.: Изд-во МГУ, 1976. 320 с.

36. Восприятие художественного произведения как проблема искусствознания и художественного воспитания: Тез. Всерос. науч.-практ. конф. Краснодар, 1993. 99 с.

37. Восприятие художественного текста: Тез. конф.-семинара. Таллин, 1979. 41 с.

38. Вундт В. Основы физиологической психологии. Спб., Б. г. Т. 3.

39. Выготский Л. С. Психология искусства / Под ред. М. Г. Яро-шевского. М.: Педагогика, 1987. 344 с.

40. Гадамер Г.- Г. Истина и метод: Основы философской герменевтики. М.: Прогресс, 1988. 699 с.

41. Гадамер Г.- Г. Актуальность прекрасного. М.: Искусство, 1991. 366 с.

42. Гегель Г. Ф. Эстетика: В 4 т. М.: Искусство, 1968 1973. Т.1. 312 е.; Т. 2. 328 с.

43. Гибсон Дж. Экологический подход к зрительному восприятию. М.: Прогресс, 1988. 404 с.

44. Гольдентрихт С. С., Гальперин М. Т. Специфика эстетического сознания. М.: Высш. шк., 1974. 103 с.

45. Горошидзе Г. А. Установка и адаптация личности в творческом труде: Дис. канд. психол. наук. Тбилиси, 1982. 165 с.

46. Громяк Ф. Т. Гносеологические и психологические основы процесса восприятия произведений художественной литературы: Дис. канд. филос. наук. Киев, 1968. 223 с. (На укр. яз.)

47. Гуревич П. С. Культурология: Учеб. пособие. М.: Знание, 1996.288 с.

48. Дворкин Ю. Художественная рецепция и социальная активность // Методологические проблемы современного искусствознания. JL, 1990. С. 77 93.

49. Демократизация культуры и новое мышление / Рос. акад. упр.; Отв. ред. Т. М. Сурина, В. В. Савельев. М., 1992. 145 с.

50. Джанибекова Г. А. Художественное произведение и его восприятие / Об-во "Знание" АзССР. Баку, 1983. 64 с.

51. Джидарьян И. А. Эстетическая потребность. М.: Наука, 1976. 192 с. Дранков В. JI. Психология художественного творчества / Ленинград. ин-т культуры. Л., 1991. 76 с.

52. Еремеев А. Ф. Границы искусства: Социальная сущность художественного творчества. М.: Искусство, 1987. 317 с.

53. Ершов П. М. Потребности человека. М.: Мысль, 1990. 364 с. Зись А. Я. В поисках художественного смысла: Избр. работы. М.: Искусство, 1991. 350 с.

54. Иванов В. П. Человеческая деятельность - познание - искусство. Киев: Наук, думка, 1977. 251 с.

55. Искусство и эстетическое воспитание молодежи. М.: Наука, 1981.335 с.

56. Искусство: Современные творческие процессы / РАН, Рос. ин-т искусствоведения; Отв. ред. И. Е. Светлов. М.: Наука, 1993. 248 с.

57. Каган М. С. Искусство и зритель // Искусство кино. 1970. N 10. С. 108.

58. Каган М. С. Морфология искусства: Историко-теоретические исследование внутреннего строения мира искусств: В 3 ч. JL: Искусство. Ленинград, отд-ние, 1972.

59. Каган М. С. Человеческая деятельность: Опыт системного анализа. М.: Политиздат, 1974. 328 с.

60. Каган М. С. Мир общения: Проблема межсубъектных отношений. М.: Политиздат, 1988. 320 с. (Над чем работают, о чем спорят философы).

61. Каган М. С. Эстетические факторы перестройки и ускорения. Л.: Знание, 1988. 32 с.

62. Каган М. С. Эстетика как философская наука. Спб., 1997. Кандинский В. В. О духовном в искусстве. М.: Архимед, 1992.107 с.

63. Кант И. Критика способности суждения: Собр. соч.: В 8 т. М.: Чо-ро, 1994. Т. 5.414 с.

64. Каменская О. Л. Текст и коммуникация: Учеб. пособие для ин-тов и ф-тов иностр. яз. М.: Высш. шк., 1990. 152 с. (Библиотека филолога).

65. Кечхуашвили Г. Н. К проблеме психологии восприятия // Вопросы музыковедения. Т. 3. М., 1960.

66. Коган Л. Н. Художественный вкус: Опыт конкретно-социологического исследования. М.: Мысль, 1966. 214 с.

67. Кожинов В. В. Виды искусства. М.: Искусство, 1960.128 с. Комиссаров С. Н., Шендрик А. И. В поисках идеала. М.: Политиздат, 1990.

68. Коул М., Скрибнер С. Культура и мышление: Психологический очерк. М.: Прогресс, 1977. 264 с. (Пер. с англ. П. Тульвисте).

69. Кривцун О. А. Искусство и мир человека: Искусство в формировании духовного мира человека. М.: Знание, 1986. 112 с.

70. Культура и реформа // Вопросы философии. 1994. N 7/8. С. 37 47. (Встреча в редакции).

71. Лановенко О. П. Художественное восприятие: опыт построения общетеоретической модели. Киев: Наук, думка, 1987. 245 с.

72. Левина Е. Р. Психология восприятия художественной литературы: Учеб. пособие / Моск. гос. ин-т культуры. М., 1989. 56 с.

73. Лёвшина И. С. Как воспринимается произведение искусства (Из опыта социологических исследований). М.: Знание, 1983. 96 с.

74. Лессинг Г. Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии / Под общ. ред. М. Лившица. Л.: Изогиз, 1933. 204 с.

75. Лисаковский И. Н. Искусство в понятиях и терминах: Словарь-справочник. М.: Прогресс, 1995. 144 с.

76. Лифшиц М. А. Поэтическая справедливость: Идея эстетического воспитания в истории общественной мысли. М.: ТОО "Фабула", 1993. 472 с.

77. Логвиненко А. Д. Зрительное восприятие пространства. М.: Изд-во МГУ, 1981.224 с.

78. Лосев А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М.: Искусство, 1995. 320 с.

79. Лотман Ю. М. Структура художественного текста. М.: Искусство, 1970. 384 с.

80. Лэндрет Г. Л. Игровая терапия: искусство отношений. М.: Между-нар. книга, 1994. 368 с.

81. М. М. Бахтин: эстетическое наследие и современность: Межвуз. сб. науч. тр.: В 2 ч. Саранск: Изд-во Мордов. ун-та, 1992. 368 с.

82. Мазель Л. А. Вопросы анализа музыки. М.: Сов. композитор, 1978.350 с.

83. Макарова Г. А. Формирование и функционирование художественно-психологической установки в процессе восприятия искусства: Дис. . канд. филос. наук. М., 1986. 150 с.

84. Маркарян Э. С. Теория культуры и современная наука: логико-методологический анализ. М.: Мысль, 1983. 284 с.

85. Марков М. Е. Воздействие искусства как психофизиологическая проблема // Проблемы этики и эстетики. Вып. 2. Л., 1975. С. 155 159.

86. Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. 253 с.

87. Мейлах Б. С. Процесс творчества и художественное восприятие: Комплексный подход: опыт, поиски, перспективы. М.: Искусство, 1985. 318 с.

88. Методологические проблемы современного искусствознания / Отв. ред. А. Я. Зись. М.: Наука, 1986. 350 с.

89. Методологические проблемы современного искусствознания: Сб. науч. тр. Вып. 5 / ЛГИТМиК. Л., 1990. 172 с.

90. Михайленко И. И. Императив гуманизма в культуре: феномены европейского постмодернизма // Народы России: возрождение и развитие. Спб., 1994. С. 20 27.

91. Михеева И. Н. Соотношение нравственных и эстетических потребностей. М.: Знание, 1985. 64 с. (Новое в жизни, науке, технике. Сер. Этика; N6).

92. Моль А., Фукс В., Касслер М. Искусство и ЭВМ. М.: Мир, 1975. 560 с. (Пер. К. О. Эрастова, Н. М. Нагорного).

93. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие. М.: Мир, 1966. 452 с. (Пер. с фр. Б. А. Власюка, Ю. Ф. Кичатова, А. И. Теймана).

94. Музыка: Творчество, исполнение, восприятие: Сб. науч. тр. / Моск. гос. консерватория; Отв. ред. В. В. Протопопов. М., 1992. 150 с.

95. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования: Сб. ст. / Сост. А. Г. Костюк. Киев: Музична Украина, 1986. 124 с.

96. Нагибина Н. Л. Стратегия восприятия музыки: Автореф. дис. . канд. психол. наук. М., 1995. 16 с.

97. Надирашвили Ш. А. Установка и деятельность. Тбилиси: Мецние-реба, 1987. 368 с.

98. Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М.:1. Музыка, 1972. 383 с.

99. Назайкинский Е. В. Логика музыкальной композиции. М.: Музыка, 1982.318 с.

100. Налимов В. В. В поисках иных смыслов. М.: Прогресс, 1993. 280 с.

101. Народы России: возрождение и развитие. Вып. 1. Общество и человек: пути самоопределения. Спб.: Петрополис, 1994. 160 с.

102. Никифорова О. И. Психология восприятия художественной литературы. М.: Книга, 1972. 162 с.

103. Норакидзе В. Г. Типы характера и фиксированная установка. Тбилиси: Мецниереба, 1966. 192 с.

104. Общество и современность: вопросы мировоззрения, экономики и культуры: Сб. ст. Казань, 1993.

105. Огородников Ю. А. Особенности воздействия искусства на человека: Учеб. пособие / Рос. акад. кадрового обеспечения агропромышленного комплекса. М., 1992. 94 с.

106. Органова О. Н. Специфика эстетического восприятия. М.: Высш. шк., 1975. 224 с.

107. Панов Е. Н. Знаки, символы, языки. М.: Знание, 1983. 248 с.

108. Потапова М. В. Установка в восприятии искусства: Дис. . канд. филос. наук. Л., 1987. 158 с.

109. Прангишвили А. С. Исследования по психологии установки. Тбилиси: Мецниереба, 1967. 340 с.

110. Природа искусства и механизмы художественной деятельности / Под ред. А. Н. Илиади. Л.: Изд-во ЛГУ, 1975. 208 с. (Проблемы этики и эстетики; Вып. 2).

111. Природа искусства и теория эстетического воспитания: Сб. ст. / Под ред. В. П. Крутоуса. М.: Изд-во МГУ, 1980. 172 с.

112. Проблема потребностей в этике и эстетике / Под ред. М. С. Кагана, В. Г. Иванова. Л.: Изд-во ЛГУ, 1976. 176 с. (Проблемы этики и эстетики; Вып. 3).

113. Проблемы комплексного изучения восприятия художественной литературы: Сб. науч. тр. / Калинин, гос. ун-т. Калинин, 1984. 166 с.

114. Психология творчества / Отв. ред. Я. А. Пономарев. М.: Наука, 1990.222 с.

115. Пути и средства эстетического воспитания / Отв. ред. Н. И. Кия-щенко, И. А. Коников. М.: Наука, 1989. 190 с.

116. Раппопорт С. X. Искусство и эмоции. М.: Музыка, 1972. 168 с. (Вопросы эстетики).

117. Раппопорт С. X. От художника к зрителю: Как построено и как функционирует произведение искусства. М.: Сов. художник, 1978. 237 с.

118. Рубинштейн С. JI. Основы общей психологии: В 2 т. М.: Педагогика, 1989.

119. Руубер Г. Э. О закономерностях художественного визуального восприятия. Таллин: Валгус, 1985. 344 с.

120. Салиев А. А. Человеческая психология и искусство. Фрунзе: Кыргызстан, 1980. 380 с.

121. Самохин В. Н. Эстетическое восприятие: вопросы методологии и критики. М.: Мысль, 1985. 208 с.

122. Самсонидзе J1. С. Особенности развития музыкального восприятия. Тбилиси: Мецниереба, 1987. 65 с.

123. Сарингулян К. С. Культура и регуляция деятельности. Ереван: Изд-во АН АрмССР, 1986. 156 с.

124. Семенов В. Е. Социальная психология искусства: Актуальные проблемы. Л.: Изд-во ЛГУ, 1988. 168 с.

125. Семенов В. Е. Искусство как межличностная коммуникация. Спб.: Изд-во Спб. ун-та, 1995. 199 с.

126. Слимов Ю. В. Духовное общение как культурная ценность // Общество и современность: вопросы мировоззрения, экономией и культуры. Казань, 1993. С. 50 54.

127. Смелзер Н. Дж. Социология // Социология искусства. 1990. N 12.

128. C.l 16 137 (Гл. 2. Культура).

129. Современный мир и эстетическое развитие человека. М.: Прометей, 1993. 109 с.

130. Столович JI. Н. Жизнь творчество - человек: Функции художественной деятельности. М.: Политиздат, 1985. 415 с.

131. Столович Л. Н. Красота. Добро. Истина: Очерк истории эстетической аксиологии. М.: Республика, 1994. 464 с.

132. Стрельченко В. И., Педько С. С. Ассоциативные связи при восприятии графических изображений / Об-во "Знание" УССР. Киев, 1980. 20 с.

133. Таиров А. Я. Записки режиссера: Статьи. Беседы. Речи. Письма / ВТО. М., 1970. 603 с.

134. Тарасов Г. С. Проблема духовной потребности: На материале музыкального восприятия. М.: Наука, 1979. 191 с.

135. Творческий процесс и художественное восприятие / Отв. ред. Б. Ф. Егоров. Л., 1978.

136. Теплов Б. М. Психологические вопросы художественного восприятия // Изв. АПН РСФСР. Вып. 11. М.; Л., 1947.

137. Теплов Б. М. Проблемы индивидуальных различий. М.: Учпедгиз, 1961.535 с.

138. Тереев Э. Н. Общение как способ трансляции ценностей культуры // Общество и современность: вопросы мировоззрения, экономики и культуры. Казань, 1993. С. 54 57.

139. Толстой Л. Н. Что такое искусство: Статьи, письма, дневники. М.: Современник, 1985. 592 с.

140. Толстых А. В. Наедине со всеми: о психологии общения. Минск: Полымя, 1990. 207 с.

141. Толстых А. В. Искусство понимать искусство: Психологический коллаж. М.: Педагогика, 1990. 160 с. (Психология школьнику).

142. Узнадзе Д. Н. Экспериментальные основы психологии установки.

143. Тбилиси: Изд-во АН ГрузССР, 1961.

144. Узнадзе Д. Н. Психологические исследования. М.: Наука, 1966. 452 с.

145. Философские вопросы теории творчества: Межвуз. сб. тр. / Отв. ред. Я. Ф. Аскин. Саратов: Изд-во Саратов, ун-та, 1992. 135 с.

146. Фохт-Бабушкин Ю. У. Искусство и духовный мир человека. М.,1982.

147. Фрейд 3. Введение в психоанализ: Лекции. М.: Наука, 1989. 456 с. (Сер. Классики науки; Пер. Г. В. Барышниковой).

148. Фромм Э. Бегство от свободы. М.: Прогресс, 1990. 269 с. (Пер. с англ. Г. Ф. Швейника).

149. Фромм Э. Иметь или быть? М.: Прогресс, 1990. 330 с. (Пер. с англ.; Библиотека зарубежной психологии).

150. Фромм Э. Психоанализ и этика. М.: Республика, 1993. 415 с. (Библиотека этической мысли).

151. Хайдеггер М. Время и бытие: Статьи и выступления. М.: Республика, 1993. 447 с. (Мыслители XX века).

152. Хайдеггер М. Разговор на проселочной дороге. М.: Высш. шк., 1991. 190 с.

153. Хренов Н. А. Социально-психологические аспекты взаимодействия искусства и публики. М.: Наука, 1981. 304 с.

154. Художественное восприятие: Основные термины и понятия: (Словарь-справочник) / Твер. ун-т. Тверь, 1991. 89 с.

155. Художественное восприятие: проблемы теории и истории: Межвуз. темат. сб. науч. тр. / Калинин, ун-т; Отв. ред. В. В. Прозоров. Калинин, 1988. 153 с.

156. Художественное восприятие: Сб. ст. / Под ред. Б. С. Мейлаха. Л.: Наука. Ленинград, отд-ние, 1971. 387 с.

157. Художественное творчество: Вопросы комплексного изучения / АН СССР. Л.: Наука. Ленинград, отд-ние, 1982. 279 с.

158. Художественное творчество и психология / АН СССР, ВНИИ искусствознания МК СССР. М.: Наука, 1991. 190 с.

159. Художественно-эстетические ценности в системе культуры: Меж-вуз. сб. науч. тр. Саранск: Изд-во Мордов. ун-та, 1990. 120 с.

160. Целма Е. М. Художественные переживания в процессе восприятия искусства. Рига, 1974.

161. Цукерман В. С. Музыка и слушатель. М.: Музыка, 1972. 204 с.

162. Человек: Мыслители прошлого и настоящего о его жизни, смерти и бессмертии: XIX век / Отв. ред. И. Т. Фролов. М.: Республика, 1995. 528 с.

163. Чхартишвили Ш. Н. Некоторые спорные проблемы психологии установки. Тбилиси, 1971.

164. Шеллинг Ф. Философия искусства. М.: Мысль, 1966. 496 с. (Философское наследие).

165. Шерозия А. Е. К проблеме сознания и бессознательного психологического: В 2 т. Тбилиси: Мецниереба, 1969 1973. Т. 1. 382 е.; Т. 2. 522 с.

166. Ширматова Г. А. Взаимодействие и взаимообогащение национальных культур и развитие эстетического восприятия: Дис. . канд. филос. наук. Ташкент, 1974. 196 с.

167. Шлегель Ф. Эстетика. Философия. Критика: В 2 т. Т. 1. М.: Искусство, 1983. 480 с. (История эстетики в памятниках и документах).

168. Шульгин В. И. Искусство и личность в системе средств массовой информации и пропаганды. М.: Знание, 1979. 64 с. (Новое в жизни, науке, технике. Сер. Эстетика. N 9).

169. Эстетика: Словарь / Под общ. ред. А. А. Беляева и др. М.: Политиздат, 1989. 447 с.

170. Эстетические очерки: Сб. ст. Вып. 3 / Сост. В. К. Скатерщиков. М.: Музыка, 1973. 256 с.

171. Эстетические очерки: Сб. ст. Вып. 4 / Ред.-сост. С. X. Раппопорт;

172. Сост. И. А. Константинов. М.: Музыка, 1977. 224 с.

173. Якобсон П. М. Психология художественного восприятия. М.: Искусство, 1964. 62 с.

Обратите внимание, представленные выше научные тексты размещены для ознакомления и получены посредством распознавания оригинальных текстов диссертаций (OCR). В связи с чем, в них могут содержаться ошибки, связанные с несовершенством алгоритмов распознавания. В PDF файлах диссертаций и авторефератов, которые мы доставляем, подобных ошибок нет.

Философия / 1. Философия литературы и искусства

Тихая Е.В.

ФГБОУ ВПО «Государственная классическая академия имени Маймонида», Россия, г. Москва

Художественное восприятие как особый вид

эстетического восприятия

Имея собственные законы и особенности, восприятие искусства входит в более общую систему его понимания и сущности, отображая и неся в себе другие разносторонние элементы культуры. Постижение их органической целостности, своеобразной переходности из одного качества в другое предоставляет возможности понять природу восприятия искусства в самых разнообразных его проявлениях. С изменением бытия человека в новом, высокотехнологичном мире деформируются механизмы восприятия и познания. Проблема эстетического восприятия и познания в культуре XXI века затрагивает сложный комплекс проблем, вызванных социально-культурными трансформациями последних десятилетий. Важнейшей задачей современного искусства является повышение его гносеологической и дидактической функций. Возврат искусства к традиционному синтезу с аксиологией и этикой позволит ему стать спасительной альтернативой техногенной цивилизации.

Восприятие представляет собой сложный психофизиологический процесс, который обеспечивает ориентацию человека в окружающем мире.

Восприятие - целостное отображение предметов, явлений и событий в результате непосредственного действия объектов реального мира на органы чувств, результат активного познавательного действия, направленного на решение определенных заданий и осуществляемого в соответствии с социально выработанными нормами и эталонами.

Восприятие - это отображение реального мира в сознании человека. В следствие перцептивной деятельности происходит как бы снятие слепков с окружающего. Результатом восприятия (перцепции) являются перцептивные образы, которые в своих существенных свойствах повторяют оригиналы, что их вызывали. Система перцептивных образов в мозге человека складывает внутреннюю картину мира. Восприятие отличается от воображения (фантазии) именно тем, что воссоздает в сознании человека образы реальности, отражает внешний мир.Такое отображение является результатом непосредственного действия объектов реального мира на органы чувств. Этим перцептивные образы отличаются от тех, которые хранятся в памяти и могут воссоздаваться в воображении вне действия объектов реального мира на органы чувств, а также фантастических, рожденных непосредственно под воздействием деятельности воображения человека. Восприятие имеет физиологичную природу и является результатом действия именно на органы чувств. Человек познает мир с помощью органов чувств.

Понятие «восприятие» тесно связано с понятием «ощущение» как целое и его часть. Отдельные свойства предметов и явлений, которые непосредственно влияют на органы чувств, отражаются в сознании человека, образовывая ощущение. Однако в реальной жизни ощущения почти не встречаются в чистом виде, они входят в структуру восприятия.

Перцепция - когнитивный процесс, связанный с другими процессами познавательной деятельности человека - мышлением, памятью, воображением. Оно является частью всей психической жизни человека: направляется мотивацией и тесно связано с эмоциональной сферой человека (является чувственным познанием).

Восприятие - это сложный динамический когнитивный процесс, связанный со всей познавательной деятельностью личности. Вместе с процессами ощущения восприятие обеспечивает непосредственно-чувственную ориентацию человека в окружающем мире. Поскольку восприятие является необходимым этапом познания, то оно всегда связано с другими процессами познавательной деятельности - с мышлением, памятью, вниманием. В процессе восприятия происходит анализ и синтез полученных нами разнообразных впечатлений от объектов окружающего мира, то есть их осмысление, интерпретация. Аналитические и синтетические акты восприятия выступают как единственный процесс.

Основными феноменами восприятия является константа, структурность, зависимость образа предмета («фигуры») от его окружения («фона») и др.

Наша наблюдательность, умение точно увидеть в вещах окружающего мира их чувственную сторону представляет основу культуры восприятия. Уровень нашего восприятия определяется также полученными в процессе жизнедеятельности знаниями, умениями, навыками, опытом, культурой (в том числе культурой восприятия).

Эти факторы влияют на яркость перцептивного образа, понимание воспринятого, скорость восприятия, формирование установки восприятия.

Эстетическое восприятие – это процесс знакомства человека со всей сферой прекрасного в целом, будьэто красота человеческих отношений, неповторимый вид природы, или значительное произведение искусства.

Восприятие разных произведений искусств нами выделяется в особый вид эстетического восприятия - художественное восприятие, которое имеет собственные характерные черты и качества. Вопрос о характере художественного восприятия исследовали эстетика, художники, искусствоведы.

Восприятие - это стадиальный (фазовый) процесс, который состоит из ряда последовательных перцептивных действий, осознание которых человеком происходит не всегда. Восприятие зависит от объекта восприятия, условий, при которых протекает этот процесс, и самого реципиента (его характера, возможностей и направленности на восприятие). Зависимость восприятия от личности реципиента называется апперцепцией.

Народы мира имеют свои этнические особенности перцепции, связанные с психологическим составом нации (самосознанием, национальными особенностями мышления, национальным чувством, особенностями национального характера), традициями, обычаями, установками, этнической картиной мира. Столкновение человека с инородной культурой может привести к культурному шоку, вызванному разными системами ценностей.

Продукты культурной деятельности народа содержат свой культурный код, который требует дешифровки в процессе их восприятия представителями других национальностей.

Художественное восприятие (восприятие разных произведений искусств) – особый вид эстетического восприятия, которое имеет собственные характерные черты и качества, связанные с условным характером искусства и установкой реципиента на получение позитивных эмоций от общения с произведением искусства - эстетического удовольствия. С психологической точки зрения, художественное произведение представляет сбой совокупность эстетических знаков, направленных на то, чтобы возбудить в людях эмоции.

Восприятие произведения искусства может проходить несколько этапов - от поверхностного восприятия к осознанию сущности, глубинного содержания произведения. Появление эстетической реакции объясняется законом уничтожения формой содержания.

Эстетические чувства имеют специфические черты, они возникают только в контексте художественного восприятия, имеют определенные особенности их переживания. В них всегда присутствует эстетическая радость, эстетическое удовольствие. Они социально обусловлены.

Наивысшей эстетической реакцией является катарсис - очистка, духовное возвышение, в котором задействуется вся личность человека. Катарсис способен значительно влиять на формирование установок, определенных качеств личности.

Качество восприятия художественного произведения зависит от его сложности, значительности и совершенства, условий восприятия, качеств реципиента (его культуры восприятия, моральных убеждений, эстетического опыта, образованности, психологического типа восприятия, возраста, психологических установок, предубеждений, стереотипов восприятия и тому подобное).

Становление и развитие художественного восприятия проходит ряд этапов в процессе духовного роста человека и связано с овладением языком искусства, получением специфических знаний, накоплением опыта общения с художественными произведениями, формированием художественного вкуса, пробуждением интереса к художественному познанию.

2. Психология художественного восприятия

Психологические механизмы художественного восприятия. Рецепционная установка

В известном смысле психология художественного восприятия (рецепции) зеркальна по отношению к психологии художественного творчества. Восприятие художественного произведения многопланово; оно совмещает в себе: непосредственное эмоциональное переживание; постижение логики развития авторской мысли; богатство и разветвленность художественных ассоциаций, втягивающих все поле культуры в акт рецепции.

Моментом художественного восприятия является "перенесение" реципиентом образов и положений из произведения на собственную жизненную ситуацию, идентификация героя со своим "я". Идентификация сочетается с противостоянием воспринимающего субъекта герою и отношением к нему как к "другому". Благодаря такому сочетанию реципиент обретает возможность проиграть в воображении, в художественном переживании одну из неисполненных в жизни ролей и обрести жизненный опыт этой не прожитой, а проигранной в переживаниях жизни.

Игровой момент в художественной рецепции опирается на игровые аспекты самой природы искусства, которое рождается как подражание трудовой деятельности человека, копирование ее и в то же время подготовка к ней. В восприятии все эти сущностные и генетические моменты искусства повторяются. В игровой ситуации реципиент обретает опыт, передаваемый ему художником через систему образов. Таким образом, игровой момент в художественном восприятии - это своеобразная операция, которую проводит отправитель информации над мировосприятием и сознанием реципиента.

Однако к рассмотренным аспектам нельзя сводить всю сложную процедуру художественной рецепции. Важным вспомогательным моментом в ее механизме является синестезия - взаимодействие зрения, слуха и других чувств в процессе восприятия искусства.

Рассмотрим этот вопрос более подробно, обращаясь преимущественно к примерам из области такого наиболее сложного для восприятия вида искусства, как музыка.

Музыкальные слуховые образы оказывают определенное воздействие на зрительный ряд в воображении реципиента. На этом основана проблема окрашенности поэтического звука, особенно глубоко проявившая себя в поэзии символистов. Этот же эффект лежит в основе цветового видения музыки, которым обладали некоторые композиторы и живописцы. Осознание этого момента в музыке связано с проблемами светомузыки, в частности с творчеством русского композитора и пианиста А. Н. Скрябина. Для осознания же музыкального начала в живописи особенно много сделал литовский художник М. К. Чюрленис.

Цветовой аспект восприятия звука есть лишь один из возможных вспомогательных психофизических механизмов художественной рецепции. Второй такой механизм связан с литературно-сюжетными и зрительно-фигурными ассоциациями . Этот момент присущ и музыкальному восприятию, причем не только таких синтетических разновидностей музыкального искусства, как, скажем, опера, песенное творчество или оратория, которые имеют определенную литературно-сюжетную основу, но и симфонической музыки. Знаменитая французская пианистка М. Лонг рассказывает, что К. Дебюсси воспринимал музыку в зрительно-литературных образах. И не случайно менестрели, связанные с англосаксонским бытом, воспринимались Дебюсси глазами Тулуз-Лотрека. Их искусство "таит в себе пленительную прелесть увеселительных мест, атмосферу ночных кабаре...".

Помогают ли музыкальному восприятию литературные и зрительные ассоциации? Одни теоретики полагают, что слушатель при восприятии музыки должен видеть картины, пластические образы, что перед ним непременно разворачиваются зрительно- смысловые сюжеты. Иначе переживание музыки неполноценно. Другие теоретики, подчеркивая специфичность музыкального языка, его собственное богатство и выразительность, полагают, что музыка не нуждается в переводе звукового ряда в зрительный и что последний является покушением на чистоту музыки. На деле процесс восприятия музыки сложен и многослоен, он может включать в себя синестезию, зрительные и другие внемузыкальные ассоциации.

Г. Гейне в повести "Флорентинские ночи" говорит о втором музыкальном зрении - способности при каждом тоне видеть адекватную звуковую фигуру и описывает свои впечатления от концерта великого скрипача: "... с каждым новым взмахом его смычка предо мною вырастали зримые фигуры и картины; языком звучащих иероглифов Паганини рассказывал мне множество ярких происшествий..." * . Воображение Гейне трансформировало музыкальные образы в зрительные и литературные. И в этом нет нарушения норм музыкального восприятия. Характер ассоциаций при музыкальном восприятии обусловлен направлением одаренности человека, его опытом, арсеналом художественных и жизненных впечатлений, хранимых памятью. Так, французский психолог Т. Рибо заметил, что музыка особенно часто вызывает картины и образные сцены у людей, занимающихся рисованием и живописью.

* (Гейне Г. Собр. соч. В 10-ти т. М., 1958, т. 6, с. 369. )

Важным аспектом художественной рецепции является ее аллегорическо-ассоциативный характер . Круг ассоциаций обширен: аналогии с известными фактами художественной культуры, внехудожественные связи, воспоминания о жизненных переживаниях. Ассоциации обогащают восприятие музыки, оно становится полнее, объемнее. Весь жизненный опыт слушателя преломляется через музыку в процессе ее переживания. Внемузыкальные ассоциации благодаря ритму породнены с жестом, движением, танцевальностью. Чуткое хореографическое "прочтение" помогает углублению музыкального восприятия.

Третий механизм художественной рецепции связан с пространственно-временными ассоциациями . Восприятие произведения включает три важных элемента: рецепцию настоящего (непосредственное музыкальное звучание, сиюминутное восприятие изображенного на полотне, читаемого в данный момент литературного текста и т. д.), рецепцию прошлого (непрерывное сравнение с уже прослушанным, когда-то виденным или прочитанным; в поэзии этот аспект восприятия усиливается рифмой, в живописи - "прочтением" и домысливанием событий, предшествующих изображенным) и рецепцию будущего (предвосхищение на основе проникновения в логику движения художественной мысли дальнейшего ее развития: представление о последействии в изобразительном искусстве, о развитии литературного сюжета и т. п.).

Одна из особенностей механизма художественного восприятия обусловлена тем, что в известном смысле каждый вид искусства является исполнительским . Например, польский исследователь Е. Жемек в литературном высказывании видит запрограммированного исполнителя. Иными словами, при литературном восприятии сочетаются в одном лице исполнитель ("для себя") и реципиент * . Чтение, равно как и "исполнительство для себя" при восприятии других видов искусства, имеет свой стиль. Одно и то же литературное произведение можно "исполнить для себя" по-разному, то есть прочесть и проинтерпретировать в разном ключе.

* (Problemy odbioru i odbiorcy. Wroclaw, 1977, с. 82. )

Важным психологическим фактором восприятия искусства является рецепционная установка , опирающаяся на предшествующую систему культуры, исторически закрепленную в нашем сознании всем предыдущим опытом. Рецепционная установка - предварительная настроенность на восприятие, которая действует на протяжении всего процесса художественного переживания .

Именно такой настроенностью и объясняется то, что, когда в 1911 г. на концерте С. С. Прокофьев впервые в России исполнил пьесы австрийского композитора А. Шенберга, в зале стоял гомерический хохот. В 1914 г. Вторую сонату самого Прокофьева в рецензии назвали "дикой оргией гармонических нелепостей". В конце 40-х годов "сумбуром вместо музыки" называли произведения Д. Д. Шостаковича и того же Прокофьева.

Появление новых музыкальных идей, именуемых "новой музыкой", происходит циклически (примерно раз в 300 лет). Каждая "новая музыка" приводит к радикальным переменам в понятии гармонии * . Для рецепции нового в искусстве требуется готовность не цепляться за старую установку, способность ее модернизировать и непредвзято воспринимать произведение во всей его необычности и исторической оригинальности. История искусства учит не торопиться с приговорами. Обновление искусства, появление новых средств и принципов творчества не умаляет значения эстетических ценностей прошлого, Шедевры остаются вечными современниками человечества, и их художественный авторитет - исходная установка их восприятия.

* (См.: Холопов Ю. Н. Очерки современной гармонии. М., 1974. с. 19-20. )

При восприятии художественного текста важен рецепционный настрой , который складывается благодаря так называемому рецепционному предварению . Последнее содержится в названии произведения и в сопровождающих его определениях и пояснениях. Так, еще не начав читать литературный текст, мы уже знаем, будем ли мы воспринимать стихи, прозу или драматическое произведение, а также из обозначающего жанр подзаголовка и по различным признакам узнаем, ожидает ли нас поэма или роман, трагедия или комедия и т. д. Эта предваряющая информация обусловливает уровень ожидания и определяет некоторые стороны рецепционной установки.

Кроме того, уже начальные строки, сцены, эпизоды произведения дают представление о его целостности, об особенностях того художественного единства, которое реципиенту предстоит эстетически освоить. Другими словами, стиль , который и является носителем, гарантом, выразителем художественной целостности произведения, также обусловливает настрой воспринимающего на определенную эмоционально-эстетическую волну. Рецепционно-информативное значение стиля как раз и заключается в том, что он определяет потенциал восприятия , то есть готовность воспринять определенный объем смысловой и ценностной информации.

Рецепционная установка порождает определенное рецепционное ожидание, а оно включает в себя стилистическое настраивание и жанровую ориентированность восприятия. С. М. Эйзенштейн справедливо отмечал: "Аудитория так стилистически воспитана на комедиях Чарли Чаплина или Харно Маркса, что любую их вещь уже авансом воспринимает в их стилевом ключе. Но из-за этого произошло немало трагедий при переходах автора от одного жанра к другому. Если комик хочет, например, начать работать в драме или патетик хочет перейти на комический жанр, они должны считаться с этим явлением" * .

* (Эйзенштейн С. М. Избраиные произведения. В 6-ти т. М., 1966, т. 6, с. 273. )

Восприятие – это психический познавательный процесс целостного отражения предметов и явлений объективного мира при их непосредственном воздействии в данный момент на органы чувств. На основе восприятия у человека формируется субъективный образ объекта.

Виды восприятия:

· Преднамеренное восприятие – установка на изучение конкретного предмета.

· Произвольное – включение в деятельность и реализация в процессе ее выполнения.

· Непреднамеренное – происходит внезапно без предварительной постановки задачи.

· Зрительное – восприятие через органы зрения.

· Слуховое – восприятие звуков и ориентация в окружающем мире через органы слуха.

· Осязательное – восприятие мира через тактильные органы.

· Обонятельное – восприятие запахов через органы дыхания.

· Вкусовое – познание мира через рецепторы, расположенные на языке.

Развитие художественного восприятия – это развитие способности человека входить в мир художественной культуры, это развитие способности порождать новые культурные миры на основе собственного мировосприятия.

В психологии познавательных процессов художественное восприятие определяется как процесс духовно-ценностной ориентации человека в мире, как акт становления образа мира, обретающего, дополнительные измерения «личностного смысла», сугубо индивидуального духовно-ценностного отношения человека к отдельным явлениям и миру в целом (А.Н. Леонтьев).

В психологии искусства художественное восприятие рассматривается с точки зрения восприятия реальности и с точки зрения восприятия произведений искусства. Художественное восприятие реальности определяется как способность восприятия сквозь призму существующих в культуре художественных понятий, сквозь призму языка искусства. Это - «свойство утонченной нервной организации», суть которого в способности видеть все как «не живую», но «созерцаемую» реальность и открывать в ней «неочевидное», «прозрачное», т.е. не бытовое («нечеловеческое» в терминологии Х. Ортега-и –Гассета).

Художественное восприятие произведений искусства в понимании современной психологии искусства есть способность к общению с автором произведения, способность к осмыслению, интерпретации авторского замысла. «Художественное восприятие это способность воспроизведения, воссоздания содержания, смысла произведения и его выразительности», - писал С.Л. Рубинштейн.

В современной психологии художественное восприятие раскрывается как высшая форма восприятия , как способность, появляющаяся в результате развития общей способности к восприятию.

Воображение и фантазия: определение, сравнительный анализ, роль в творческой деятельности.

Воображение - психич. познавательный процесс, заключающийся в создании новых образов(представлений),путём переработки материала восприятий и представлений, полученных в предшествующем опыте.

Согласно традиционному пониманию, сложившемуся в общей психологии, фантазия – это способность создавать новые образы (а так же воспроизводить образы, сохраняющиеся в памяти). Создание новых образов характеризует творческую или продуктивную фантазию, воспроизведение прежних – репродуктивную.

Фантазия - обязательное условие творческой деятельности человека, которое выражается в построении образа или наглядной модели её результатов в тех случаях, когда информация не требуется (чистая фантазия) или её недостаточно.

Как следует из определения, фантазия позволяет человеку представлять различные ситуации, далекие от действительности. Важно понимать, что в основе данного процесса лежат накопленные знания. Традиционным носителем фантазии выступает сказка.

Что же касается воображения, то под его определение попадает совокупность идей и образов, основанных на реальности. Фундаментом процесса также является полученный ранее опыт. Если фантазия зачастую остается зымыслом, то нарисованная с помощью воображения картина вполне способна материализоваться. Нужно лишь приложить определенное количество усилий. К примеру, ребенок может нафантазировать, что он превращается в супергероя. Однако это не придаст ему сверхспособностей. С другой стороны, он может нарисовать в своем воображении костюм супергероя. Изготовить его с участием родителей – вполне выполнимая задача. В этом состоит еще одно отличие фантазии от воображения.

Творческое воображение - это самостоятельное создание новых образов в процессе творческой деятельности, будь то искусство, наука или техническая деятельность. Писатели, живописцы, композиторы, стремясь отобразить жизнь в образах своего искусства, прибегают к творческому воображению. Они не просто фотографически копируют жизнь, но создают художественные образы, в которых эта жизнь правдиво отражается в своих наиболее ярких чертах, в обобщенных образах действительности.

Воображение тесно связано с творчеством, и зависимость эта обратная, т.е. именно воображение формируется в процессе творческой деятельности, а не наоборот. Таким образом, творческое воображение – вид воображения, направленного на создание новых образов, составляющего основу творчества.

ОБЩЕНИЕ С ИСКУССТВОМ КАК
СОКРОВЕННЫЙ ЛИЧНОСТНЫЙ ПРОЦЕСС

I. Художественное восприятие - завершающее звено художественной коммуникации

1. Реципиент (читатель, слушатель, зритель).

Вдетском театре можно услышать, как маленькие реципиенты воспринимают спектакль: "Оглянись!" - кричат они Красной Шапочке, не замечающей волка; "Уходи!" - прогоняют они серого разбойника. Дети ведут себя так, как будто художественный текст не замкнут в себе и в него можно вмешиваться путем обратной связи!
Как же нужно воспринимать искусство? Правильно ли столь активное и непосредственное его восприятие? Известна история, когда вполне взрослый зритель, смотревший трагедию "Отелло" Шекспира, был так по-детски наивен и не в меру активен, так захвачен действием, так возмущен коварством Яго, что выскочил на сцену и убил Яго или, вернее, актера, исполнявшего эту роль. Опомнившись и осознав содеянное, этот зритель покончил с собой. Легенда гласит, что их похоронили вместе и на памятнике написали: "Лучшему актеру и лучшему зрителю". Однако лучший ли это зритель? Следует ли по-детски доверчиво относиться к художественному творению, принимая его за реальность? Или более точной формулой художественной рецепции будет та, при которой художественные эмоции выливаются не в активное действие, а в художественное переживание ("гармонией упьюсь", "над вымыслом слезами обольюсь")? А может быть, лучший реципиент художественной культуры - это человек, способный к "ума холодным наблюденьям"? Решая эти проблемы, Гете выделил три типа художественного восприятия:
1) наслаждаться красотой, не рассуждая;
2) судить, не наслаждаясь;
3) судить, наслаждаясь, и наслаждаться, рассуждая.
Именно те, кто способен к последнему типу художественного восприятия, по мнениюГете, и воссоздают произведение заново: только они способны усвоить все богатство художественной мысли. Этот третий тип художественного восприятия адекватен природе художественного произведения.
Процесс художественной рецепции очень сложен. И даже вышеприведенное теоретически емкое суждение Гете не отвечает на многие вопросы, связанные с процедурой восприятия искусства. Должно ли восприятие быть активным и какова мера этой активности? Является ли восприятие сотворчеством, или это - адекватное прочтение, снятие эмоционально-мыслительного слепка с текста? Должно ли при восприятии отличать художественные образы от реалий, или же следует отождествлять героя произведения с неким живым лицом? Какова должна быть пострецепция, то есть следует ли реципиенту подражать герою и его действиям, или же это не входит в программу восприятия? Число этих вопросов, как и число загадок и парадоксов художественного восприятия, очень велико.
В процессе восприятия точка зрения реципиента колеблется между художественной позицией созерцателя и созерцаемого. Зритель видит все глазами Гамлета, а с другой стороны, он видит самого Гамлета своими собственными глазами. Всякий зритель одновременно и Гамлет, и его созерцатель.
Характер художественного восприятия определяется не только художественным текстом, но и особенностями реципиента. Художественное восприятие превращает художественное произведение в факт сознания реципиента. Художественная рецепция поднимает читателя и зрителя до общения с Шекспиром, Моцартом, Рафаэлем, Пушкиным. Опыт отношения великих художников к жизни, их миросозерцание, их концепция мира, свернутые в произведении, трансплантируются художественным восприятием в созна-ние зрителя и в той или иной степени становятся содержанием этого созна-ния и ориентирами его отношения к действительности.

2. Диалогичность восприятия и "сотворчество" реципиента.

В эстетике сложились три типа трактовки художественного восприятия.
Первый тип предложен классической эстетикой: произведение равно самому себе, его онтологический статус неизменен, художественное восприятие более или менее точно воспроизводит заключенное в произведении неизменное содержание, постигает раз и навсегда данный смысл.
Второй тип предложен современной рецептивной эстетикой (Констанцкая школа, ФРГ): произведение не равно себе, оно исторически подвижно, его смысл по-разному раскрывается в зависимости от характера диалога текста с исторически меняющимся типом читателя. Восприятие реципиента имеет историческую, групповую, индивидуальную, индивидуально-возрастную и ситуационную обусловленность. Семантика и сама онтология художественного произведения становятся историческими. Однако изменчивость смысла произведения грозит перерасти в утверждение "всякое восприятие верно", открывающее дорогу произволу в прочтении произведения.
Третий тип решения, предлагаемый мною, исходит из концепции рецептивной эстетики, но подчеркивает границы вариативности смысла произведения. Да, произведение не равно себе, его смысл исторически изменчив благодаря "диалогу" текста и читателя. Да, изменчивость смысла произведения определяется историческим, групповым и индивидуальным опытом читателя. Однако не всякое прочтение текста аутентично. В тексте содержится устойчивая программа ценностных ориентаций и смысла. Эта программа при широкой вариативности ее усвоения инвариантна и обеспечивает подвижное, но не релятивное, не произвольное прочтение смысла, меняющееся в зависимости от типа реципиента, но остающееся в устойчивых рамках, заданных самим произведением. Веер трактовок произведения имеет границы развертывания и единую ось - "программу", заложенную в художественном тексте. Предлагаемая концепция объединяет классическую и рецептивную эстетическую точки зрения на художественное восприятие и утверждает диалектику изменчивости и устойчивости, вариативности и неизменности, открытости и закрытости художественного произведения, отвергает абсолютизацию как его изменчивости, так и устойчивости.
Произведение (и в этом своеобразие художественной рецепции) интимно обращается к воспринимающему его человеку, вступает с ним в личный контакт и взаимодействует с его неповторимым личным опытом.
Гете подчеркивал, что именно людям суждено вызывать "к жизни духа и сердца" произведение, состоящее из одних лишь "слов и букв". У каждого читателя создается свой образ Наташи Ростовой и своя концепция "Войны и мира". В известном смысле, сколько зрителей, столько и Гамлетов. При этом множество зрителей умножается еще и на много-численных исполнителей: Гамлетов столько, сколько зрителей посмотрело Гамлета - Смоктуновского, Гамлета - Скофилда, Гамлета - Высоцкого. И все же Гамлет один и един - Гамлет Шекспира. Он - инвариант, а его исполнители и реципиенты лишь варьируют художественную информацию, заключенную в этом образе. При этом границы "раскрытия" "веера" интерпретаций обусловлены программой восприятия, которая содержится в художественном тексте. Сам же этот "веер" (многообразие восприятий) возникает благодаря встрече произведения с разными эпохами, разными рецепционными группами, разными личностями с неповторимым жизненным опытом. Произведение ведет диалог с читателем. Восприятие художественного текста есть общение с ним. Текст и реципиент идут друг другу навстречу, обогащают друг друга.
Художественное восприятие завершает художественную коммуникацию. Однако в искусстве коммуникативный процесс протекает по законам художественного общения и его завершающее звено в известном смысле есть и изначальное: художник осмысляет мир в свете цели своего творчества (того или иного воздействия на читателя). Вместе с тем эта цель находится в прямой зависимости от характера читателя, с ним сопоставлена, сопряжена, "согласована". Принципиально различно художественное восприятие произведения через чтение (литература), через просмотр спектакля (театр), через теле- и киноэкранизацию и радиопостановку (трансляция с помощью средств массовой коммуникации).
В истории эстетики на проблеме рецепции искусства исследователи почти не останавливали свое внимание (исключение составляют Аристотель и Кант). Это часто считалось прикладной, а не собственно эстетической проблемой. Поэтому вопросами художественного восприятия занимались риторика, мораль, психология, теория массовой коммуникации - области знания, заинтересованные в результатах воздействия искусства на человека, а не непосредственно в самом искусстве. Сейчас к этой проблематике подходит со своей стороны и эстетика, выявляющая под углом зрения рецепции проблемы природы искусства и другие его коренные вопросы.
Для современной эстетики и теории искусства важно осмысление того, что содержание произведения в разные эпохи, в разных рецептивных группах не тождественно. Зависит это и от психологических, индивидуально-эмоциональных особенностей реципиентов, и от эпохи, от исторической ситуации и от национальной культуры, сквозь призму которой осуществляется рецепция. Другими словами, художественная рецепция обусловлена социально-историческими предпосылками. Художественное восприятие - это взаимоотношение произведения искусства и реципиента, которое зависит от субъективных особенностей последнего и объективных качеств художественного текста, от художественной традиции, а также от общественного мнения и языково-семиотической условности, равно исповедуемой автором и воспринимающим его творчество. Все эти факторы исторически обусловлены эпохой, средой, воспитанием. Субъективные аспекты восприятия определяются индивидуальными особенностями, присущими данному человеку: дарованием, фантазией, памятью, личным опытом, запасом жизненных и художественных впечатлений, культурной подготовкой. Подготовленность реципиента к художественному восприятию зависит и от того, что он пережил лично и что узнал из книг, почерпнул из других областей искусства. Последнее можно было бы назвать вторичным жизненным опытом.
История искусства дает примеры разных судеб произведений. Рецептивный подход свидетельствует, что произведение неправомерно рассматривать как воплощение раз и навсегда данной ценности или неизменного смысла. Оно многолико в своем воздействии на аудиторию. Разное воздействие произведения на современников теоретики часто объясняли лишь как результат его неадекватного восприятия частью аудитории, как результат искажения смысла произведения из-за неподготовленности публики, из-за отсутствия у реципиентов художественного вкуса, тонкого чувствования, способности сопереживания. Однако не только этим объясняется многовариантность прочтения произведения. Главное - обусловленное историей разночтение: произведение живет разной рецепционной жизнью в разные времена. В культуре уже давно существует проблема интерпретации (истолкования, "перевода") публикой произведения, созданного в предшествующий период. Предполагалось, что восприятие должно быть идентичным у читателей разных времен. Задачу интерпретации видели в том, чтобы обеспечить постоянное воздействие произведения согласно его абсолютной художественной ценности. Не принимались во внимание историческая изменчивость самого статуса произведения и подвижность взаимодействия текста с культурно-историческим опытом читателей разных эпох.
Современные рецептивные исследования показывают, что "деформация" смысла и ценности произведения от эпохи к эпохе - не отклонение от правила, а закономерность. Теоретическое осознание исторической изменчивости художественного восприятия в разные эпохи заставило задуматься: не закономерно ли и многообразие типов восприятия у современников? И еще вопрос: каков механизм возникновения этого многообразия? Чтобы ответить на эти вопросы, необходимо осмыслить акт взаимодействия произведения с реципиентом.
Современные исследователи все менее склонны рассматривать художественное произведение как замкнутую структуру и сосредоточивают свое внимание на эстетическом восприятии и его условиях. Этот процесс усилился благодаря кризису идей герметического структурализма и воздействию теории коммуникации, подчеркивающей, что в процессе художественного общения участвует адресант (автор: писатель, художник, актер) и адресат (потребитель искусства: читатель, слушатель, зритель).
Западногерманский эстетик В. Изер анализирует акт чтения и прослеживает закономерности процесса взаимодействия произведения и его потребителя. В отличие от традиционных теоретиков интерпретации Изер отказывает критику-профессионалу в уникальности его статуса: критик и читатель равно участвуют в процессе конституирования художественного смысла и ценности произведения. Более того, для процесса смыслообразования формально они обладают одинаковой компетентностью. Критик, приписывающий своему суждению нормативное значение, стоит на позиции старой эстетики, не учитывавшей подвижность смысла произведения. Классические нормы понимания произведения основывались на представлении о его целостности, неизменности и постоянной равности себе. Для Изера целостность произведения многовариантна и осуществляет себя в любом акте читательского восприятия. В каждой читательской аудитории произведение конституируется в своем особом значении. Раньше эстетика признавала только те значения произведения, которые давала профессиональная критическая интерпретация. Это предполагало, что текст нуждается в непременном критическом додумывании. Получалось, что рядовое восприятие произведения само по себе не схватывает художественной сущности и требует опосредования с помощью готовой схемы, создаваемой художественной критикой.
Произведение (например, в концепции англо-американской "новой критики") выступало как полуфабрикат, нуждающийся в доработке художественной критикой. Рецептивная же эстетика утверждает, что сами смысл и ценность произведения - результат взаимодействия ("диалога") текста, запечатлевающего жизненный опыт автора с жизненным опытом воспринимающего.
Какая же точка зрения верна? Произведение есть завершенный автором и неизменный текст? Произведение - полуфабрикат, дорабатываемый критикой? Произведение в своем конечном смысле - результат "диалога" автора и читателя?
Автор завершает текст, который остается неизменным и хранит в себе "программу" восприятия, инвариант смысла. Критика создает поле общественного мнения и дает социально-эстетические "направляющие" восприятия. Диалогичность восприятия произведения реципиентом не меняет инварианта его смысла, но раскрывает целый веер вариантов его восприятия. Так осуществляется диалектика устойчивого и изменчивого, инвариантного и вариативного в произведении.



Поделиться